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专辑简介
专辑简介："在17和18世纪，那不勒斯作为一个著名的音乐中心吸引了很多旅行者、作曲家、乐器演奏家和歌唱家。在这些有抱负的音乐家中，训练有素、最受欢迎的是阉人，他们是年龄在8至12岁之间的有前途的男孩，他们接受手术是为了保持他们纯净的高音音色。他们永远保持着未变声前的声音，其纯净的声音让听众着迷，他们被昵称为angiolilli（小天使），并在 "Castrapolis "最重要的教堂和剧院演唱，这个术语被用来描述南部的首都和其高度集中的女高音。 尼科洛-巴尔杜奇（Nicolò Balducci）是他这一代人中迅速崛起的反串歌手和假声女高音歌唱家之一。他与著名木笛演奏家Dan Laurin指挥的Dolci Affetti合奏团一起，在这里演奏了Hasse、Porsile、Sarro和Alessandro Scarlatti的咏叹调和大合唱。这四位作曲家都在那不勒斯居住且工作，他们知道如何突出这些非凡的声音，当时歌剧和室内大合唱是意大利最时尚的音乐类型。节目以多梅尼科-奥莱塔的大键琴协奏曲结束，由安娜-帕拉迪索（Anna Paradiso）演奏独奏部分。" 艺术家简介：丹-劳林（Dan Laurin），瑞典木笛演奏家，近年来，他在世界大部分地区进行了演出。在美国、日本和澳大利亚的巡演以及在欧洲主要音乐中心的演出，都证实了他作为最有趣又最有争议的乐器演奏者之一的声誉。他为重新发现木笛的声音可能性所做的努力，使他的技术能力和演奏风格赢得了许多奖项，包括格莱美奖和瑞典作曲家协会对当代瑞典音乐的最佳诠释奖。与澳大利亚乐器制造商弗雷德里克-摩根（Frederick Morgan）的长期合作致力于一系列早期乐器的重建，这大大丰富了木笛音乐的世界。这里要特别提到的是为丹-劳林录制雅各布-凡-艾克的不朽作品《Der Fluyten Lust-hof》（BIS-CD-775/780）而专门设计的乐器，这是有史以来为管乐器写的最大作品。除了在早期音乐方面的工作外，丹-劳林还负责首演了为管乐器创作的作品。丹-劳林还首演了许多瑞典和其他作曲家的作品。他努力扩大木笛的曲目，并为木笛争取到与大型管弦乐队一起演奏的地位，他的几首协奏曲已经被认为是经典之作。丹-劳林是木笛教授，在斯德哥尔摩皇家大学音乐学院任教。他是瑞典皇家音乐学院的成员，2001年他获得了瑞典国王颁发的 "Litteris et Artibus “奖章。日老熟女的骚B
专辑简介：安德烈娅·伊迪丝·摩尔（Andrea Edith Moore）和罗伯特·布鲁尔·扬（Robert Brewer Young）两位歌唱家演绎了四位当代作曲家的作品，这些曲目的主题都关注于人们情感与音乐的融合。作曲家简介：沙南·埃斯特雷歇尔（Shanan Estreicher) 是一位居住在纽约的作曲家和歌曲作者。他曾在曼哈顿音乐学院和皇后学院亚伦`科普兰音乐学院学习音乐。他曾创作管弦乐、合唱、室内乐、艺术歌曲以及戏剧、电视音乐和电影音乐等，其作品曾在卡内基音乐厅演出，并在NBC、Lifetime和Fox等电视台播出。他的歌曲创作包括五张个人专辑，以及与乡村音乐组合The Brown Trousers合作的专辑。作为纽约室内乐团（Chamber Orchestra of New York）的创始董事会成员，沙南帮助乐团取得了国际性的成功和赞誉。他为乐团设计并发起了一项名为 "少年大师"（Maestro Juniors）的教育推广计划，为纽约市排名第一的学校带来现场古典音乐表演。 与孩子们分享他对音乐的热情是沙南最大的乐趣之一。十七年来，沙南一直在纽约皇后区的一所公立学校教授音乐。他还是皇后区中小学生合唱节的创始人和总监。斯泰西·加罗普（Stacy Garrop）, 美国作曲家，1969年出生，以其戏剧性和抒情的叙事音乐著称。她的作品涵盖了管弦乐队、歌剧、清唱剧、风乐团、合唱、艺术歌曲、各种室内乐和独奏乐器作品。加罗普的音乐融合了多种文化元素，特别强调个人与波斯音乐传统的连接。她曾获多项奖项和资助，作品由世界各地的顶尖乐团演奏。加罗普现居芝加哥，自2000至2016年在罗斯福大学全职教授作曲和管弦乐编曲，之后开始自由职业生涯。她的音乐不仅展现了对爱的不同面貌的探索，也探讨了音乐与人类情感之间的深刻联系。塔里克·吉拉德拉（Tarik Ghirardella）出生于1969年，是美国作曲家和录音室鼓手，以管弦乐、声乐和室内乐作品闻名。吉拉德拉的作品融合了经典、前卫摇滚乐和古典音乐的元素，以其丰富而平易近人的风格而闻名，旨在带领听众踏上一段迷人的旅程。他的音乐天赋在音乐工作室和音乐厅都大放异彩，这得益于他对音乐的全面理解。吉拉德拉的著名作品包括为电视连续剧《Gunslingers》所作的歌曲、为美国弦乐四重奏（American String Quartet）和阿斯托利亚交响乐团（Astoria Symphony）所作的作品，以及受圆石交响乐团（Round Rock Symphony）委托创作的《American Panoramas》。吉拉德拉毕业于曼哈顿音乐学院和纽约州立大学帕切斯分校，他的作品 "Cenotaph "在阿斯托里亚交响乐团的演出中大放异彩，赢得了社会的广泛赞誉。托尼·索利特罗（Tony Solitro）是一位杰出的作曲家，以音乐会和舞台音乐而闻名，他曾受聘于波士顿歌剧和犹他歌剧院等著名机构。他的代表作有《Triangle》和《She’s Fabulous》，结合了幽默的风格和音乐技巧的复杂性，赢得了观众们的赞誉，并在著名的音乐会上亮相。索利特罗的学术成就包括获得宾夕法尼亚大学博士学位和朗伊（Longy）音乐学院硕士学位，他还是乔治·克鲁姆（George Crumb）音乐奖学金获得者。索利特罗的作品也屡获殊荣，其创新性和影响力得到了广泛认可，奠定了他在当代音乐界的重要地位。艺术家简介：女高音歌唱家安德烈娅·伊迪丝·摩尔（Andrea Edith Moore）的表演 "光彩夺目，令人印象深刻的乐句和与生俱来的音乐天赋尤其让人印象深刻"（operaagasm.com），并且 "以其有力而灵活的女高音嗓音、表演能力、奉献精神和动力令观众叹为观止"（CVNC）。安德烈娅曾与众多艺术家和乐团合作，包括Vladimir Ashkenazy、David Zinman、Eighth Blackbird和Bill T. Jones/Arnie Zane Dance company等。安德烈娅曾在大都会歌剧院国家委员会选拔赛中获奖，并在黑鸟创意实验室（Blackbird Creative Lab）与四次获得格莱美奖的第八黑鸟乐团（Eighth Blackbird）合作，此外还两次获得耶鲁大学音乐学院校友奖。她拥有耶鲁大学、约翰·霍普金斯大学皮博迪音乐学院和联合国大学艺术学院的学位。罗伯特·布鲁尔·扬（Robert Brewer Young）是世界上最活跃、最受人尊敬的小提琴制作大师之一。罗伯特曾在纽约卡内基音乐厅的艺术家工作室接受制琴师培训，他曾为斯特拉迪瓦里、瓜内里和其他意大利古典大师制作过数十把小提琴。罗伯特的大提琴、小提琴和中提琴被世界各地的独奏家和管弦乐队演奏，他的客户包括斯德哥尔摩、洛杉矶和纽约爱乐乐团、旧金山、西雅图和上海交响乐团、基洛夫和巴黎歌剧院管弦乐团、哈佛大学和大都会艺术博物馆的成员。在专注于小提琴制作之前，罗伯特曾在旧金山艺术学院学习摄影，并在巴黎和纽约修复古籍。作为希尔档案馆的指定研究员和修复师，他将这些技能运用到了工作中。他目前正在攻读数学和逻辑学博士学位，并在瑞士欧洲研究生院担任哲学讲师。
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